Premier cours de théâtre à Paris quand on est un adulte débutant : comment ça se passe vraiment ?
Le premier cours de théâtre pour un adulte débutant est un moment très important, il est donc indispensable que la première séance le mette en confiance et lui montre à quoi va ressembler l’année : ambiance, échauffement, exercices variés techniques et ludiques, improvisations… Le cadre et la méthodologie de travail doivent être clairement présentés. |
Pour un débutant, même adulte, découvrir son premier cours de théâtre s’accompagne toujours d’un peu de stress. La découverte du groupe est la première étape importante, c’est le premier contact avant le début des exercices. Il est important pour le professeur d’accueillir les participants, de présenter le travail à venir et comment va s’organiser l’année de théâtre. L’accent doit être immédiatement mis sur le collectif, la mise en confiance et la nécessité impérative que l’on est là pour s’amuser, pour jouer. Dans un cours de théâtre, on ne fait ni bien ni mal, on propose, et ensuite commence le travail.
À partir de là, échauffement physique et vocal, jeux collectifs et improvisations vont transformer peu à peu le trac du début en plaisir du jeu.

Comment commence un cours de théâtre ?
Un cours de théâtre commence par un moment de retrouvailles du groupe et de détente collective. Ce début de séance est important pour permettre la transition entre la journée écoulée - la plupart des participants arrivent directement de leur travail - et le cours à venir, où disponibilité et laisser-aller seront nécessaires pour entrer dans le jeu.
Sur invitation du professeur, le groupe se retrouve debout en cercle. C’est le moment où la personne en charge de l’atelier jauge l’énergie du jour pour éventuellement adapter les exercices à venir. Si c’est une première séance, et à chaque fois qu’un nouveau participant intègre le groupe, on propose une courte présentation de chacun et chacune. Cela permet de commencer doucement à faire connaissance et à construire le groupe.
Selon les cours de théâtre, ces premières minutes peuvent prendre différentes formes. De notre côté, une fois les présentations faites et le groupe retrouvé, nous proposons un moment de détente individuelle basé sur la respiration. Se concentrer sur le souffle permet de laisser de côté les éventuels tracas du jour pour un moment, et de réveiller doucement le corps par quelques mouvements simples effectués au rythme des inspirations et expirations. On y baille souvent beaucoup, signe que le relâchement attendu est au rendez-vous !
Échauffement corporel et vocal en cours de théâtre
Après avoir délassé le corps par la respiration, il est temps de le réveiller par quelques exercices, et de préparer la voix à la pratique du théâtre. Il y a de multiples façons de mobiliser le corps afin de le dynamiser et de le mettre en jeu. Selon sa formation et son parcours, chaque professeur a ses préférences quant aux exercices proposés.
Nous aimons particulièrement amener le groupe à l’exploration des mouvements et des capacités corporelles dont on a rarement conscience. Très souvent, un(e) comédien(ne) est figé(e) dans une corporalité dupliquée de personnage en personnage. L’exploration du corps peut donc enrichir les propositions à venir et pousser les élèves à sortir du confort dans lequel ils sont installés. De multiples exercices sont également utilisés pour travailler l’ancrage dans le sol, la précision des gestes, le rythme des mouvements… autant de points à maîtriser pour enrichir sa pratique du jeu théâtral.
En ce qui concerne l’échauffement vocal, il s’agit de prendre quelques minutes pour s’assurer que les voix sont bien placées, en veillant au soutien abdominal et à la résonance de la voix dans le corps, et on peaufine l’articulation avec quelques phrases de diction.

Comment mettre le groupe en jeu dans un cours de théâtre ?
Une fois le corps et la voix réveillés et les participants disponibles, on peut entrer dans le jeu à partir de quelques exercices collectifs qui permettent de consolider la dynamique du groupe et d’amener les participants à jouer avant de passer aux improvisations à proprement parlé. Nous profitons de ces exercices pour stimuler la spontanéité des comédiens et comédiennes amateurs, et leur faire prendre conscience que si le théâtre est l’art de l’action, il est également et pour une immense part l’art de la réaction.
En cercle ou dispersés sur le plateau, la consigne est d’intervenir auprès du groupe ou d’une personne seule, avec une proposition forte et directe, une phrase sur une intention donnée, avec pour but de chercher à provoquer une réaction chez son ou ses partenaires.
Ici, il ne s’agit pas de retourner une pensée pendant des heures, mais de laisser naître l’impulsion dans le corps, le mouvement intérieur qui amène la justesse de l’intention. C’est un excellent moyen de rester disponible et spontané, dans un échange court et extrêmement sincère avec ses camarades de jeu.
Improvisations pour libérer sa créativité
Une fois l’échauffement de début de cours terminé et la mise en jeu du groupe effectuée, il est temps de passer à quelques improvisations pour apprendre à libérer sa créativité. C’est un moment que tous les adultes débutants dans un cours de théâtre n’appréhendent pas de la même façon (et pas que les débutants, d’ailleurs !) car cet exercice représente en quelque sorte un saut dans le vide sans filet.
Sur une thématique donnée par le professeur, seul, en duo ou plus, il s’agit d’inventer une histoire sous les yeux des spectateurs. Ne pas avoir de texte comme support peut être paralysant pour certains, mais il faut aborder ses exercices pour ce qu’ils sont : un moyen de débrider les pensées qui nous empêchent d’être totalement spontanés en scène. Dans un cours de théâtre où l’improvisation est un exercice et non une finalité, il est important de ne pas avoir peur, d’accepter l’inconfort de l’inconnu. C’est en travaillant l’écoute avec ses partenaires que l’on va gagner en force de proposition, que l’on va apprécier de plus en plus le laisser-aller nécessaire à la liberté du comédien. Un rappel important : on ne fait ni bien ni mal, on fait. Et tout commence ici !

Travaille-t-on un texte lors d'un premier cours de théâtre ?
On ne peut pas travailler sur un texte dès le premier cours de théâtre. Il est important auparavant de créer la cohésion de groupe, d’accueillir les nouveaux participants, de donner les bases du jeu aux débutants… Et pour la personne en charge de l’atelier, il est nécessaire de prendre le temps de connaître chaque personnalité qui compose le groupe, afin de choisir au mieux les textes sur lesquels portera le travail à venir.
Dans nos cours axés sur le travail de scènes, nous commençons généralement à proposer des textes à la quatrième séance. À ce moment-là, les participants ont fait connaissance pendant plusieurs semaines, le groupe a commencé à trouver sa dynamique et est prêt à passer à l’étape suivante que constitue le travail de texte.
Si vous êtes un adulte débutant et que vous vous apprêtez à découvrir votre premier cours de théâtre, vous pouvez donc vous attendre à peu près au programme suivant :
Accueil du groupe et présentation du travail à venir
Échauffement corporel et vocal
Mise en jeu du groupe par des exercices collectifs
Improvisations diverses
Pas de travail de texte pour le moment
C'est à peu près le programme que vous retrouverez dans tous les cours, chacun ayant bien entendu ses spécificités.
Accueillir des débutants dans un cours de théâtre
J'accueille des élèves dans mes cours de théâtre depuis 2003, et plus spécifiquement des adultes débutants depuis 2008. J’ai donc vu de multiples personnalités confrontées à la découverte d’un cours de théâtre : les enthousiastes, les timides, les incertains… Ce qui ne change pas, c’est que ce sont avant tout des personnes qui se lancent dans une nouvelle aventure au sein d’un groupe qu’elles ne connaissent pas. Ma mission première est de proposer immédiatement un cadre chaleureux, bienveillant, où chacun(e) se sente le plus à l’aise possible.
Il arrive parfois que, malgré l’envie de théâtre, la découverte du premier cours soit pour certains un moment plus compliqué émotionnellement, à cause d’une grande timidité par exemple. Je dois alors être plus particulièrement à l’écoute de ces personnes, veiller à ce qu’aucun exercice ne soit vécu comme une contrainte ou un moment qui mette mal à l’aise.
Accueillir un adulte débutant dans un cours de théâtre, c’est faire preuve de la plus grande empathie dont je suis capable, pour que l’expérience soit un beau moment pour chacun et chacune.
Les questions que vous vous posez peut-être encore :
Faut-il être drôle ou extraverti ?
Non, vous devez juste avoir envie de faire du théâtre. Tous les profils existent parmi les comédiens amateurs, et tout se travaille. De très grands timides peuvent jouer des personnages extrêmement extravagants.
Est-ce que je vais devoir monter sur scène tout de suite ?
Le début du cours est fait pour apaiser vos craintes : présentation de chacun et chacune, détente, mise en jeu par des exercices collectifs... Vous allez réaliser que vous aurez commencer à faire du théâtre avant même de monter sur scène pour une improvisation. Et quoi qu'il arrive, nous n'êtes pas seul(e) !
Et si je me ridiculise ?
Cela ne peut pas vous arriver dans un cours de théâtre. C'est un espace où les propositions des participants doivent être accueillies avec tolérance et bienveillance. Tout le monde a cette crainte à un moment ou un autre, mais rappelez-vous : vous vous apprêtez à monter sur scène, c'est déjà la preuve d'un grand courage !
À présent que vous avez lu cet article, vous savez davantage à quoi vous attendre concernant un premier cours de théâtre. Il ne vous reste plus qu'à passer de la théorie à la pratique et de venir découvrir la sensation de jouer collectivement, de dompter son trac pour faire du théâtre joyeusement. Réservez votre séance d'essai gratuite, nous vous attendons !
Emmanuel VACARISAS
À propos : La Compagnie Vacarisas, dirigée par Emmanuel Vacarisas, propose depuis 2008 des cours de théâtre amateur pour adultes et adolescents à Paris, dans les 3e et 11e arrondissements, en petits groupes et en séances de trois heures. |



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